藝術包裝打開頂級市場

    在崇尚品位的國度，奢侈品的藝術性是市場的敲門磚。當它獲得頂層人群承認之后，品牌的形象就確立了——它是成功、富裕、學識的符號，而不再是一件無生命的產品；推廣對象也確立了——所有尊貴而有品味的人都應該向它靠攏；檔次也豁然開朗了——它終于變成了奢侈品，換句話說，它終于找到了貴的理由。

    在歷史上，法國和意大利都是王公貴族云集之地，特別是在巴黎、米蘭和羅馬，達官貴人們對生活非常挑剔，用品都必須昂貴而優雅，還非得出自名師之手不可。設計師們要取得他們的承認，除了要在用料做工上堅持一絲不茍之外，還必須具備獨一無二的創意和藝術靈感，否則，就會被認為配不上為這些高傲的人服務。19世紀的巴黎有成千上萬個裁縫，人人都想自己的衣服能賣出好價錢，可只有沃斯憑借藝術靈感成為少數的幸運兒之一，因為他的品位得到歐仁妮皇后和薩岡公主的賞識。沃斯的傳世之作是1864年為薩岡公主度身訂造的孔雀服，充滿靈動感的羽毛加上逼真的頭飾，襯托出公主超然的地位，讓她在“動物舞會”上大放異彩。于是，沃斯的工作室很快變成了貴族沙龍。到了1870年，他已經雇傭了1200多個裁縫，年利潤達40，000英鎊。

    一旦打開了頂級市場，奢侈品就會獲得光明的前景。而且，他們的顧客會維護品牌的地位——Prada的顧客會為自己只穿Prada為榮，因為他認為，這意味著他自己就是品牌優雅格調的一部分，Prada就是他的符號，他的身份證明。